domingo, 21 de noviembre de 2010

Espig@doras de la Cultura Visual

PRÓLOGO


¿Por qué el problema de la Escuela está en las narrativas y la resistencia a
cambiarlas? ¿Qué papel tienen las narrativas en cómo enseñamos?¿Qué sugiere el
autor para fundamentar una narrativa que permitiese un cambio real en la Escuela,
especialmente en la Educación Artística?

Las narrativas son formas de establecer cómo ha de ser pensada y vivida la experiencia. Cuesta cambiarlas ya que se ven conducidas una y otra vez por los gobiernos, que la cambian según sus intereses.
El papel de las narrativas en la enseñanza es de gran importancia, ya que de manera indirecta repercute en la manera de pensar y en los distintos puntos de vistas que se van a ir desarrollando en las distintas personas.
El autor sugiere quebrar la norma de la homogeneidad, de que cada profesor debe de crear una nueva forma de enseñar, debe innovar su forma de dar clases.



CAPÍTULO 1




¿Por qué es importante que los estudiantes sean capaces de crear narraciones
visuales?

Las narraciones visuales son las que actualmente marcan las distintas opiniones que una  persona va a hacer sobre un determinado tema  o sobre un determinado acontecimiento, más que lo que leemos o oímos. Así mismo estas mismas narraciones visuales son las que marcan las manera de actuar, que se debe seguir y mantener, tanto en las relaciones con los demás, como  en distintos lugares a los que asistimos a lo largo de nuestras vidas. Es importante que las personas sean capaces de crear sus propias narraciones visuales, para que ellos mismos sean los dueños y responsables de sus propias opiniones.



CAPÍTULO 2


Hay que repensar la educación en Artes Visuales. ¿Cuáles serían las características
de una nueva fundamentación de las artes visuales?

Características:


         La educación de las artes visuales: Esta se basaría en cada una de las formas artísticas actuales, tales como la danza, música, el teatro.., y en el papel que cada una de ellas ejerce como herramienta de mejora en la escuela, como forma de identificación cultura y como método de satisfacción personal.
         La educación por las artes visuales: Se basa en  la utilización  de pedagogías  creativas y artísticas como método para mejorar el nivel académico y evitar así el abandono escolar. 


 ¿Qué son alfabetismos múltiples? ¿Por qué son tan importantes?

Los alfabetismos múltiples son una propuesta educativa que se está desarrollando desde 1999 que pretende poner en relación medios de comunicación tradicional y emergente. Realizar valoraciones creativas y mostrarlas en diferentes formatos. Comunicarse utilizando lenguajes y formas de comprensión multiculturales. Tener un buen dominio de los diferentes alfabetismos y de la numeración.



CAPÍTULO 3





 El autor plantea cuatro perspectivas docentes. ¿Qué aspectos son importantes de cada una de ellas? ¿En cuál crees que estás tú ahora mismo? ¿A partir de este libro, cuál eliges como la más adecuada y por qué?


 -Proselitista: considera los objetos y reperesentación de la cultura visual malas

influencias para los niños.

-Analítica: considera a los estudiantes como consumidores pasivos de la cultura
visual.

-Satisfacción: se pone énfasis en los placeres que la cultura visual proporciona.

-Autoreflexiva: Intenta enfocar los temas de análisis, satisfacción, posicionamiento

y audiencia de forma que favorezca el debate.

-Perspectiva de la satisfacción: recoge la idea  de la importancia que se le da a los placeres que  proporciona la cultura visual. Recoge la idea de cómo los docentes solo prestan atención a los gustos que muestran los alumnos pero no les hacen  observar y criticar aquello  que les gusta.



Hoy en día probablemente nos encontremos en una perspectiva analítica, pero lo ideal
sería la autoref lexiva porque favorece el debate y tiene en cuenta las experiencias de los
estudiantes.

 El autor destaca cuatro cuestiones cruciales a la hora de poner en práctica el enfoque de comprensión crítica y performativa de la Cultura Visual. ¿Cuáles son, y sobre todo, por qué crees que son tan importantes?


Las cuestiones cruciales destacadas por el autor son:

      Las experiencias adquiridas por los estudiantes y que se encuentra relacionadas con las manifestaciones de la cultura visual, tienen como objetivo la relación de las mismas, con problemas de investigación.
     La satisfacción que les produce la cultura visual, no es un aspecto que tiene que ser criticado, sino utilizado para averiguar las subjetividades del niño.
        No todas las interpretaciones que los niños hagan en relación con las manifestaciones de la  cultura visual serán correctas.
       Los estudiantes tienes que ser capaces de justificar sus propias interpretaciones, para poder evolucionar y asumir nuevos retos y desafíos.

La importancia de estas cuestiones se encuentra en que tienen como objetivo que el niño asuma distintas interpretaciones de las imágenes marcadas por sus experiencias.



CAPÍTULO 4



El capítulo 4 es fundamental. ¿Cómo resumirías tú los puntos más importantes que

el autor defiende?


Considerar las políticas del placer y satisfacción asociadas a la imagen y vinculadas al arte y la cultura popular, ser consciente del conflicto que se produce como resultado entre el principio del placer y el principio del análisis crítico y las actividades relacionadas con la iniciación crítica a la cultura visual.



¿Cómo afecta eso al modo en que deberíamos educar?


El maestro debe saber hacer ver en los alumnos que  las imágenes pueden crear en las personas sentimientos y pensamientos ya sean devidos a las vivencias y experiencias que hayan vivido cada persona. El sentimiento que crea una imagen en dos personas puede ser semejante pero nunca idéntico. El maestro debe hacer que haya un debate para que los alumnos aprendan a argumentar su propio punto de vista.



¿Cuál es el papel del docente según el autor?

El autor nos habla sobre la necesidad de que el docente sea participe de los sucesos culturales y visuales para poder plantearlo en la escuela. El docente es el responsable de saber si lo planteado en las aulas en relación con la cultura visual, es de interés por parte de los alumnos o no lo es. Es el responsable de mantener el equilibro entre el disfrute de los estudiantes y la introducción de una perspectiva crítica marcada por la experiencia.


 ¿Qué puede aprender un alumno? ¿Por qué debemos buscar temas que les desafíen?




Puede aprender nuevos temas, comparar y dar opiniones,  buscar nuevas respuestas… 
Debemos de buscar temas que le desafíen  para que conozcan que pueden saber todo lo que quieran y no solo quedarse con una única respuesta que no cambia.




CAPÍTULO 5



¿Qué es un proyecto de trabajo y por qué es diferente respecto a la Educación
tradicional?

Un proyecto de trabajo es una aspiración mediante la cual el individuo se coloca el aprendizaje sobre su propia experiencia.

Se caracteriza por:

       Ser un formato para la indagación que nos permite estructurar y contar una historia.

       No regirse por la obsesión de los contenidos que ha de cubrir o las materias por las que ha de circular.
       Se basa en la construcción de un relato
       Se tiene en cuenta la necesidad de abordar múltiples alfabetismos.


¿Por qué crees que es tan importante apuntar lo que los niños dicen en clase? ¿Para qué sirve estar atento a lo que emerge cuando ellos hablan?


Porque a través de ellos los niños exponen sus opiniones, sus intereses, sus sentimientos, darnos ideas, sus problemas, etc. Debemos estar atentos a lo que dicen porque pueden plantearnos dudas y/o preguntas más complejas de las que nos pensamos.

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